¿Qué tengo yo, que mi amistad procuras? – Lope de Vega

¿Qué tengo yo, que mi amistad procuras? – Lope de Vega

¿Qué tengo yo, que mi amistad procuras? 
¿Qué interés se te sigue, Jesús mío, 
que a mi puerta, cubierto de rocío, 
pasas las noches del invierno oscuras?
¡Oh, cuánto fueron mis entrañas duras, 
pues no te abrí! ¡Qué extraño desvarío, 
si de mi ingratitud el hielo frío 
secó las llagas de tus plantas puras!
¡Cuántas veces el ángel me decía: 
«Alma, asómate ahora a la ventana, 
verás con cuánto amor llamar porfía»!
¡Y cuántas, hermosura soberana, 
«Mañana le abriremos», respondía, 
para lo mismo responder mañana!

Estrofa:  Soneto (catorce versos de once sílabas: 

          dos cuartetos [o serventesios] y dos tercetos)

Sílabas:   Once en cada verso

     1  2  3  4   5   6  7  8    9 10        + 1 = 11

  ¿Qué tengo yo que mi_amistad pro-curas?

    1   2 3   4  5  6  7   8 9  10           + 1 = 11

¿Qué_interés se te sigue, Jesús mí-o

   1   2   3  4   5  6  7  8  9 10           + 1 = 11

que_a mi puerta, cubierto de ro-cí-o,

 1 2   3   4  5   6  7   8   9  10           + 1 = 11

pasas las noches del invierno_escuras?

Rima:  Esquema ABBA ABBA CDC DCD

  ¿Qué tengo yo que mi amistad procuras?       A

¿Qué interés se te sigue, Jesús mío            B

que a mi puerta, cubierto de rocío,            B

pasas las noches del invierno escuras?         A

  ¡Oh, cuánto fueron mis entrañas duras,       A

pues no te abrí!  ¡Qué estraño desvarío        B

si de mi ingratitud el yelo frío               B

secó las llagas de tus plantas puras!          A

  ¡Cuántas veces el ángel me decía:            C

Alma, asómate agora a la ventana,              D

verás con cuánto amor llamar porfía!           C

  ¡Y cuántas, hermosura soberana:              D

Mañana le abriremos --respondía--,             C

para lo mismo responder mañana!                D

Tema:

El tema del soneto es preguntar a Jesús el por qué a tanta insistencia en un pecador como él.

Gracias a esto,la bondad divina se ve agrandada, ante la indiferencia del poeta y la ingratitud del mismo.

En el poema, Lope realza los aspectos humanos de Dios, y los sentimientos que lo acercan al ser humano, lejos del poder y la gloria.

También expresa error y arrepentimiento al demostrar sus pecados, y presenta a Dios como a un amigo incondicional al que nunca hacemos caso.

En el poema se refleja la preocupación y arrepentimiento de Lope por no haber atendido a Dios antes.

Estructura:

Se trata de un soneto religioso.

Recursos:

Hay interrogaciones retóricas en el primer cuarteto, y exclamaciones en las demás estrofas.

Hay un apóstrode a lo largo del poema: Jesús.

Hay una anáfora en el primer y el segundo verso, con la repetición de la palabra qué.

Hay hipérbaton en los versos segundo a cuarto. (¿Qué interés se te sigue, Jesús mío; que a mi puerta, cubierto de rocío; pasas las noches del invierno escuras? en vez de: ¿Jesús mío, que interés se te sigue, que pasas las noches del invierno oscuras a mi puerta?).

Hay hipérbaton en los versos seis a ocho. (¡Qué estraño desvarío; si de mi ingratitud el yelo frío; secó las llagas de tus plantas puras! en vez de: Qué estraño desvarío si el frío yelo secó las llagas de tus plantas puras a causa de mi ingratitud).

Hay una elipsis en el verso 13 mañana le abriremos, en referencia a la hermosura soberana.

La donna angelicata

El concepto de la donna angelicata o «mujer angelical» fue creado por G. Guinizelli y perfeccionado por Dante . La mujer es vista como  símbolo de la perfección espiritual, que puede alcanzarse mediante el amor. A la vez se exaltan ciertos rasgos idealizados de belleza femenina (cabello rubio, piel blanca, ojos claros) que seguirán siendo prototípicos durante siglos . Que hay algunos rasgos idealizados de la belleza femenina queda claro en el poema de Garcilaso de la Vega que empieza con el verso:

"En tanto que de rosa y azucena".

Cabe destacar, que se va a la mujer como a un àngel, como a algo inalcanzable. De esta manera, se crea una relación de vasallaje entre el poeta y la donna angelicata. El poeta se "somete" a ella. A veces,  la mujer o "donna angelicata" le daba una señal al poeta, y éste lo veía como un hecho increible.

Petrarca

Petrarca nació en 1304. Fue un poeta, cuya poesía dio lugar a una corriente literaria ( el petrarquismo) que influyó en poetas como Garcilaso de la Vega.

Su obra principal es el Cancionero (Rime in vita e Rime in morte de Madonna Laura)

En esta obra, Petrarca recoge el concepto de donna angelicata de Dante y lo aplica a Laura, su amada. Laura, constituye el objeto idealizado del amor de Petrarca. Laura representa las virtudes cristianas y la belleza de la antigüedad. La trata como a una donna angelicata, con todo lo que ello comporta.

Es en el Cancionero donde Petrarca aporta su más importante aportación a la literatura. Es el soneto. Es Petrarca el que inicia el soneto. A partir de él, muchos serán los poetas que cogerán el soneto para escribir sus poemas. El Petrarquismo se refiera al soneto de tema amoroso.

Es también Petrarca quien se inicia con la tradición de los versos de 11 síl·labas, que se incluye en el mismo soneto.

Boccaccio

Nació el 1313. Es considerado, con Dante y Petrarca uno de los padres de la literatura italiana. Estudió las obras de Dante y de Petrarca, aunque Boccaccio, a diferencia de Dante y Petrarca, no trabaja el concepto de la donna angelicata.

Su obra más importante es el Decamerón, que además marca un punto de inflexión en su obra, dado que, las obras que realizó antes de la escritura del Decamerón fueron consideradas obras de juventud, y las obras posteriores a el Decamerón son consideradas obras de madurez.

El Decamerón, narra como un grupo de diez jóvenes ( siete mujeres y tres hombres) se refugian durante la peste que acecha Florencia en 1348. Estos, para entretenerse deciden que cada noche, durante un período de 10 cada uno de ellos tienen que contar una historia. La temática de los cuentos es libre, a excepción de unos días concretos en que el tema está pactado entre los personajes. Quedan 100 cuentos de temas muy diversos.